Sofia Richie: Cuando la grandiosidad de un vestido (Dolce & Gabbana) tiene nombre propio

 

D&G, o lo que es lo mismo, Domenico Dolce y Stéfano Gabbana, es señal de elegancia, savoir-faire, exquisitez, prestancia, sensualidad y feminidad. Un escaparate de más de cuarenta años de diseño, del bueno, creatividad exuberante y grandiosidad. De todos estos rasgos gozan todos y cada uno de sus diseños. Creaciones que han llevado artistas, famosas y actrices de la talla de Madonna, Monica BellucciBritney Spears, la modelo mejor pagada del mundo Gisele Bündchen y un extenuante etcétera.

Sofia Richie con vestido Dolce & Gabbana en la MBFW Milán 2016

El cine italiano es fuente habitual de sus propuestas. De hecho, Domenico y Stefano, piensan en historias y diseñan las prendas para que se acomoden a esas ficciones. Además, los mejores fotógrafos del mundo, Mario Testino incluido, son los artífices de sus campañas comerciales. Pero si hay algo que destaca en D&G es la sofisticada sensualidad de sus prendas gracias al magistral uso del encaje. Creaciones abiertas siempre a la imaginación y a la ensoñación.  Así, con esos trazos es el vestido corto que llevó Sofia Richie para la inauguración de una tienda D&G durante la pasada edición de la MBFW de Milán.

Sofia Richie con vestido de Dolce & Gabbana

La hija del cantante Lionel Richie, modelo desde hace algo más de dos años, y rostro de la firma de ropa de Madonna Material Girl acudió a la apertura de la boutique de D&G en Milán con un dress corto, por encima de la rodilla, de laberíntico encaje azul marino y transparencias. A esta base soberbia, se añaden tres detalles que hicieron de la prenda un objeto de admiración que llega al rango de pieza de museo. En primer lugar, el escote ilusión con un amplio cuello Peter Pan y broches de abejas doradas superpuestos. Por otro lado, la botonadura central, en tonos, también gold. Y por último, los bolsillos parche, sin tapa, adornados también con los mencionados insectos himenópteros.

Marta Etura: Festival de Cine San Sebastián 2016

Marta Etura: Una embarazada con mucho estilo

 

La maravilla del embarazo, que embellece a la mujer y la rejuvenece, es un arduo camino para muchas mujeres en cuanto a moda se refiere. Aparte de las escasas firmas de premamá, las cientos de miles de mujeres que se encuentran en esa situación, en muchos casos se ven indefensas y con muy pocos o casi nulos recursos.

Sin embargo, hay quienes como la premio goya Marta Etura son capaces de combinar a la perfección su estado de buena esperanza con el estilo y la elegancia. Así lo hizo durante el pasado Festival de Cine de San Sebastián. ¿Y cuál fue su opción? Un mono; Una prenda, ideada en sus orígenes para trabajar y compuesta por una única pieza para cuerpo y pantalón, que tuvo un auge cuasi universal en los años sesenta y setenta, cuando se confeccionaron con materiales sofisticados como terciopelo o lúrex o tejidos brillantes propuestos por los diseñadores londinenses más vanguardistas del momento.

Marta Etura: Festival de Cine San Sebastián 2016Marta Etura

En el caso de Etura, la elección para la alfombra roja de la gala del Festival de San Sebastián, fue de un mono azul verdoso, con juego de capas y un sexy cuello halter. Con esa acertadísima opción, la actriz donostiarra consiguió un efecto de vestido de gala de alfombra roja cien por cien atractivo con el que realzó su embarazo y no perdió ni un ápice de glamour.

Street Style Street Details MBFW Madrid

Street Style en la MBFW Madrid: Jaque mate en dos jugadas

 

Revisando el archivo de fotografías street style he rescatado estas instantáneas sacadas hace varias ediciones de la MBFW Madrid. El estilismo de esta invitada al evento nos cautivó porque su protagonista fue capaz de hacer un jaque mate de moda en dos jugadas. La primera de ellas, compuesta de un as: una falta corta, por encima de la rodilla, con vividos estampados florales. Prenda que, dada su autoridad, permite mil y una combinaciones, siempre y cuando sea ella misma la que se encuentre en el eje.

Street Style Street Details MBFW Madrid© STREET DETAILS

La segunda jugada es la sobria combinación entre tonos blanco y nude del resto del look. En este lance, destaca la alianza perfecta entre los completos: bolso y zapatos. El primero de ellos, en nude, al igual que las perlas de las orejas, y que está elegantemente respaldado por los toques oro de cremallera y remaches. Y el segundo, unas sandalias con plataforma enriquecidas por el sencillo juego de sus cintas entre el esparto y el blanco.

Street Style Street Details MBFW Madrid
© STREET DETAILS

Remata el estilismo, un leve toque tomboy, compuesto por una sencilla camisa abierta y con botonadura oculta, y las siempre certeras, atinadas e inconfundibles Ray Ban Aviator. Un complemento que fue diseñado en sus orígenes para los pilotos de aviación del ejército estadounidense, y que dieron la vuelta al mundo cuando el general MacArthur fue retratado con ellas puests a a su llegada a una playa de Filipinas en 1944. Más tarde, serían las cintas ochenteras Top gun y Cobra las que le dieran un nuevo impulso que no se ha desvanecido.

MARKHAM STAGERS / homify.es

Otoño: Tiempo para tu salón (tiempo para tí)

 

El desplome térmico, nos hace presagiar, con acierto, que paulatinamente estamos entrando en el otoño. Una época del año en la que, muchos, nos refugiamos en nuestros hogares. Y más en concreto aún en nuestro salón. A lo largo de los próximos meses, esa estancia se convertirá en nuestra cueva de ermitaño con chimenea y libro incluidos, para los más afortunados. Porque, al igual que podemos conocer a las personas con la música que guardan en sus iPod, -realidad que tan bien refleja la película Begin Again-, nuestros salones son un reflejo de lo que somos, pensamos y amamos.

De hecho, históricamente, la única estancia que existía en las primitivas construcciones era el salón. Allí se ha desarrollado y se sigue desarrollando, toda la vida de familiar. Porque es el lugar en el que cocinamos, comemos, dormimos…

SUSANNA COTS INTERIOR DESIGN / homify.es
SUSANNA COTS INTERIOR DESIGN / homify.es

Hoy, en decoración, estamos volviendo a los orígenes. Estamos experimentando un auténtico Back to Basics. Volvemos a los inicios. Y hoy, los salones vuelven a ser esos espacios multifuncionales de antaño.

El motivo de esta reorganización, no hay que buscarlo sólo en la escasez de metros y en los elevados precios de la vivienda, que también. Sino, que, hoy, las claves de un salón moderno vienen también derivadas de la impronta de una corriente cultural y estética que aboga por unificar en una sola estancia todas las áreas comunes o zonas públicas de la vivienda. Para ello, nuestros salones se están ampliando con el derribo de tabiques que limitan nuestro campo visual, consiguiendo así espacios de libertad, desahogo y puro esparcimiento en el ubi capital para nuestra existencia.

DOM ARQUITECTURA / homify.esDOM ARQUITECTURA / homify.es

Sin embargo, a ese espacio, una vez que lo hemos configurado y moldeado a nuestro gusto, le dotamos de nuestra impronta personal. Para ello, ojeamos miles de revistas de decoración, como AD o Nuevo Estilo, por citar sólo algunas. Vamos a exposiciones de pintura y escultura para coger ideas. Nos fijamos en los salones que aparecen en miles de películas y series de televisión… Y todo para conseguir esa zona multitarea, con un entrelazamiento de estilos y diferentes equipamientos: cocinas integradas que desaparecen al escamotearse en las paredes, encimeras de nuevos materiales que compatibilizan su uso en la cocina con el de la mesa del comedor o de trabajo, sofás convertibles en camas, literas o divanes…

Así que, aprovecha el otoño para poner a punto tu salón, en el que pasas miles de millones de horas.

Bianca Balti Cannes 2016

Las siete magníficas de Cannes (en moda, estilo, elegancia y glamour)

 

Atrás quedó una de las citas cinematográficas del año. Tras el furor de las Palmas de oro y las miles de fotos en la alfombra roja de Cannes, es un muy buen momento, para, con sosiego, hacer un repaso de los mejores estilismos y de las propuestas más innovadoras e interesantes.

1. La Palma de oro en moda, se la ha llevado, en esta ocasión, la modelo italiana Bianca Balti. Sus cristalinos ojos azules, que han sido retratados en infinidad de ocasiones por fotógrafos de todo el mundo para portadas de las mejores revistas de moda como Vogue, Harper’s Bazaar y para campañas de firmas del calado de Christian Dior, Dolce & Gabbana o Valentino, entre otras muchas.La aparición de Balti, con un vestido-gabardina de Jean Paul Gaultier, en azul oscuro, combinado con un majestuoso collar de 18k, de Chopard, de la colección Green Carpet, rematado por una esmeralda, ha sido la propuesta más innovadora y acertada del Festival.

Bianca Balti Cannes 2016

 

2. La pincelada costumbrista la puso Alicia Vikander con un vestido de Louis Vuitton, con escote de pico abisal de vértigo, en negro, con estampado floral y bajo irregular, sobre un forro plateado, con mangas cortas de estilo farol.

Alicia Vikander Cannes 2016

 

3. La blogger italiana, Eleonora Carisi, dio una lección en cuanto a trajes de fiesta. Su propuesta, made in Alberta Ferretti, en amarillo pastel, y gran cola, unida a un escote palabra de honor, combinado por sobrios y seriados volantes, con un ajuste a la cintura en negro, hablaron por sí solos.

Eleonora Carisi Cannes 2016

 

4. El infalible clasicismo, siempre acertado, lo puso Gemma Arterton, cuyos rasgos recuerdan, en mucho, a los de Catherine Zeta Jones y Olga Kurylenko. La actriz inglesa optó por un sencillo vestido negro, hasta el suelo, de escote cuadrado de caja, con leves detalles de encaje y tirantes de Stella McCartney, al que acompañaron unos pendientes de Chopard, en línea de la colección del collar de Balti.

Gemma Arterton Cannes 2016

 

5. En el campo de toques y destellos de innovación, se encuentra el mono plateado, estilo esmoquin de Prada que llevó la joven británica Ella Purnell. La pieza sobresale por su escote entre palabra de honor y de hombros caídos.

Ella Purnell Cannes 2016

 

6. No faltaron también, las actrices que escogieron un estilo tom boy, esmoquin incluido, que puso tan de moda Marlene Dietrich en la película Morocco al llevar esa pieza. En este caso, ha sido Charlize Theron, con un Dior liso, en tono oscuro y pantalón acampanado, quien ha llevado esta prenda que tan bien sienta al género femenino y que popularizó Yves Saint Lauren al llevarlo a las calles con su inclusión en su colección de 1966.

Charlize Theron Cannes 2016

 

7. Por último, en la categoría de reinvención, Chiara Mastroianni, ha dado una lección de cómo realzar una sencilla falda de terciopelo negro, con bolsillos en este caso, y a la que le ha dado un aire sofisticado y moderno, gracias a la combinación de esta prenda con una blusa mallada, de cuello redondo, manga tres cuartos con tul y puños de ceremonia.

Chiara Mastroianni Cannes 2016